11月23日-26日，第六届中国泉州国际木偶展演举行，来自世界11个国家和地区的木偶艺术家们齐聚泉州，为观众带来各类精彩绝伦的木偶表演。在这当中，晋江布袋木偶戏以独特的地域文化风格与创新的编剧表演形式吸引了不少人的注意。

布袋木偶戏，又称“掌中木偶戏”，流行于闽南地区，距今已有数百年的历史，表演过程中，演员手套在木偶头下方布袋型的衣服里，以手指手掌操控木偶展示角色。2006年，晋江布袋木偶戏被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

蔡美娜在《番婆弄》中一人饰两角。受访者供图

指掌转动，手中木偶灵巧扭动，搭配生动的台词与唱曲……近日，在晋江市掌中木偶艺术保护传承中心，泉州南派布袋戏省级非遗项目代表性传承人蔡美娜一人操控两偶，表演着掌中木偶小戏《番婆弄》。作为一名“80后”，蔡美娜已经和晋江掌中木偶相伴20余年。近年来，这项艺术正如老一辈艺术家期望的那样，逐渐走向更大的平台，而在这背后，离不开蔡美娜等代代“偶人”不舍昼夜的坚守与努力。

豆蔻年华投身掌中技艺

蔡美娜自孩童时期就对戏曲表演产生了浓厚的兴趣。小时候，每逢村里来了戏台班子表演高甲戏、梨园戏等，她都要跟着长辈前去看戏，坐在板凳上听完整场戏，散场了才恋恋不舍地回家。

对戏曲的兴趣催生了学习的动力，听闻村中有个南音社，读小学的蔡美娜约上同伴一起到南音社报名学习南音。音色较好的她吸引了老师的注意，在小学毕业那年，老师推荐她参加福建省艺术学校泉州分校木偶班面试。带着好奇与兴趣，蔡美娜走进了面试教室。“面试现场，蔡美娜演唱了一曲南音，在声音条件与身高上都有优势的她很快得到认可，通过了面试，也就此开始了与掌中木偶的不解之缘。

晋江木偶传承中心的演员们在练习掌中木偶技艺。受访者供图

在木偶班，蔡美娜师从南派木偶艺术大师李伯芬，老师的严格要求与悉心教导令她印象深刻。“在学习的第一年，我们基本都是在练压指、劈指等基本动作，看似简单，其实是最重要的基础，必须练扎实了。”蔡美娜回忆道，李伯芬老师对大家的要求便是要勤学勤练，还要能吃苦。因此，每天凌晨五六点起床洗漱后，喝上一杯淡盐水，蔡美娜便开始练习。有时举手练习练得双臂酸痛，她依然咬牙坚持，“最主要的还是兴趣与热爱，支撑我坚持了下来。”

“要做传承人，就必须全面地学，只做一个行当是当不成传承人的。” 蔡美娜对李伯芬老师这句话记忆犹新。据她介绍，掌中木偶表演中同样有生旦净末丑几个行当，每个行当都有门路技巧，全部掌握好不容易，但老师不仅懂得各个行当，还能就不同学生的特点进行针对性教学，令她十分佩服。“老一辈艺术家的这些本事需要我们学习传承，我也很努力去钻研，希望能像老师一样掌握全部行当，传承这门艺术。”

青春年华致力传播偶艺

从学校毕业后，蔡美娜便进入晋江市掌中木偶剧团（现晋江市掌中木偶艺术保护传承中心）工作。刚到剧团，蔡美娜便接到了一项艰巨的任务——参与剧团与上海美术电影制片厂联合拍摄的52集木偶电视连续剧《白玉堂》。面对这项任务，蔡美娜心中十分忐忑，看着厚厚的剧本，一咬牙投入了练习。在拍摄的半年多时间里，自己琢磨角色，练习动作，记好台词，最终《白玉堂》播出后收获了良好的收视率与口碑，让蔡美娜终于松了口气。

这次经历也让蔡美娜认识到，作为一名掌中木偶戏演员，最有成就感的便是这项艺术为大众所知、被大众认可，因此她开始思考如何更好地传播这门艺术。

蔡美娜向外国友人传授晋江掌中木偶技艺。受访者供图

为了让更多人了解晋江掌中木偶戏，蔡美娜与剧团同事克服种种困难，坚守在表演领域传播这项艺术文化。2016年，第五届上海国际木偶艺术节上，蔡美娜表演完毕回到后台，一名外国嘉宾便找到了她，跟她学了几个掌中木偶的表演动作，“虽然我们语言不通，但是艺术是没有界限的。”这次经历给蔡美娜留下了深刻印象，她意识到将这项艺术继续传承并发扬创新的重要性。“‘木偶人才培养计划’在2012年被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产优秀实践名册，作为南派布袋戏省级代表性传承人，对发扬传承这项艺术，我也有义不容辞的责任。”

蔡美娜赴摩洛哥参加第十八届世界中学生运动会接旗仪式演出。受访者供图

2018年5月，2020年世界中学生运动会的接旗仪式在摩洛哥举行，晋江市在接旗仪式上带来了四分钟的表演。在这过程中，蔡美娜与剧团同事操控着掌中木偶，舞动一条长绸，向世界各地的观众展示一场精彩的演出。今年7月，外交部福建全球推介活动现场互动交流中，蔡美娜带着晋江掌中木偶惊艳亮相。11月18日，福建省经贸和文化旅游推介会在法国巴黎举行，在本次推介会上，蔡美娜以一场精彩的掌中木偶戏赢得了现场观众热烈的掌声。“近几年，晋江掌中木偶戏渐渐走出国门，让世界更多人知道并喜欢上这份‘偶趣’，这对我们这些传承人来说是一件欣慰的事情。”

新人接力技艺再添生机

在传承与保护上，蔡美娜的观点是继承老一辈人执着刻苦的精神，并将这项非遗文化在保留精髓的同时又对内容与表演形式等进行创新。近年来，蔡美娜与剧团工作人员结合本地文化与时代主流，经历了多年的创作打磨，完成《五里长虹》《清源仙女》等新创剧目。此外，为了贴合简短的展示性演出，剧团演员也排练出一些片段，通过人与木偶共同站在舞台上的“人偶合一”表演，让观众可以更直白立体地了解晋江掌中木偶。在今年5月举办的晋江文化旅游节上，晋江市掌中木偶艺术保护传承中心与厦门大学技术团队合作开发的掌中木偶机器人首次亮相，与剧团演员同台演出，这成为了传统文化以现代科技形式呈现的一次尝试。

蔡美娜的学生郑森冰演示指法按压的基础动作。东南网记者 陈培源 摄

坚守艺术的同时，培养传承人也显得尤为重要。2013年，蔡美娜在工作之余来到泉州艺术学校木偶班为学生授课，在3年的时间里，联合漳州的北派掌中木偶戏大师进行教学，培养后继人才。郑森冰是木偶班2013级的学生，在2016年毕业后进入晋江市掌中木偶艺术保护传承中心实习，蔡美娜以及其他前辈的言传身教让她受益匪浅，“老师传授给我们的就是，学习一定要勤奋，基本功要扎实，老一辈传承下来的这些东西不能丢。”在对新一代“偶人”进行培训的同时，蔡美娜也将他们带上更大的平台，让这些“新鲜血液“发挥自己的优势和特长。2017年央视戏曲春晚上，两代表演者以新编木偶戏《金鸡焕彩》获得观众的认可，中流砥柱与新生力量的融合也为晋江掌中木偶戏带来了勃勃生机。

蔡美娜到晋江市实验小学开展木偶表演兴趣班，给孩子们示范表演。受访者供图

如今，蔡美娜渐渐从表演往创作等方向发展，而郑森冰等人则扛起表演的担子。在晋江市五店市内，每天都能看到他们为游客带来的晋江掌中木偶戏表演。尽管形式不尽相同，但每个人传承与保护这项非遗文化的信念却是一致的，“我们从祖辈手中接手了这项艺术，就是要让下一代把这项艺术延续下去。”蔡美娜表示。 （本网记者 傅心玫 陈培源 林杰）