剧照 图片由受访者供图 孙砾 图片由受访者供图 东南网6月12日报道(福建日报记者 陈尹荔)近日,第九届中国戏剧奖·梅花表演奖(第31届中国戏剧梅花奖)揭晓,福建省歌舞剧院一级演员孙砾凭其在原创民族歌剧《与妻书》的出色表演获此殊荣,这也是福建歌剧首度摘“梅”。获奖后,孙砾接受了记者的专访。 跨越百年的对话 “他是我奶奶的叔叔,从小奶奶就会讲很多他的故事。”刚刚摘“梅”而归的孙砾每天晚上都排练到快11点,演出计划已排到后年的他一说起“林觉民”三个字,嘶哑的声音就高了几度。 民族歌剧《与妻书》讲述了清末福州志士、同盟会员林觉民参加广州起义,不幸受伤被捕,在临刑前给怀有身孕的妻子陈意映留下《与妻书》。主审官员被绝笔信感动,试图劝降,但林觉民严词拒绝,慷慨赴死。 公堂上,两广总督喝问:“你叫什么名字?” “林觉民!” “名字脱口而出,全身凛然一震!”孙砾说,“随后,林觉民用铁铐一下一下狠狠地砸向胸膛,以此宣战:‘你们对我的审判无非就是让我去死,你们认为对我最大的威胁对我来说丝毫不足挂齿!’” 孙砾认为,全剧最浪漫的台词是林觉民慷慨赴死前对妻子说“吾居九泉之下,遥闻汝哭声,当哭相和也”,“汝不能舍吾,其时时于梦中寻我乎。” “如果你舍不得我,你就到我的梦里来,我在梦里陪你嬉戏。”孙砾说,“为了救亡图存,他把生命献给了信仰。我也曾是军人,这种有血有肉的人物特别能打动我。” 孙砾说,该剧剧情紧凑,又融入了大量舞蹈元素,经常引吭高歌后又有奔跑爬跪等动作,需要平稳的气息支撑演唱。“这是一部唱功戏!在表达理想时,要用明亮的男高音去刻画一位24岁的年轻人;在陈述心迹时,要用男中音的浑厚沉稳去塑造坚定刚强的人物形象;和妻子诀别时,要用高难度的半声弱声去表达思念和牵挂。这样,才能符合大家反复研讨后认为的,林觉民既要是浴血沙场的铮铮斗士,又要是儒雅端方的谦谦君子。”孙砾感慨道,“从低音A到高音A,横跨三个八度,好多难度是我自己加的,我一定要尝试符合情绪的音区。” 孙砾塑造的林觉民,令人耳目一新。“这是作为一个文艺工作者,作为一个生活在新时代的普通人,对英雄不朽灵魂的致敬!”孙砾说。 对民族歌剧的不懈探索 得奖在朝夕之间,却远非一日之功。 “创作过程历经几次采风,团队全身心投入,以最快速度修改,既煎熬,又令人期待。”孙砾说。 《与妻书》剧本执笔人周长赋是新时期“福建剧作家三驾马车”之一,三次获中国曹禺戏剧文学奖、二次获文华剧本奖。剧本经过反复讨论,大改了5稿,小修小补不计其数。三获中国电影金鸡奖最佳音乐奖的作曲家章绍同为《与妻书》作曲。“创作历时三年,章老师两次因心脏病住院。他说,为了追求艺术高度,一定要亲自完成这部作品。”孙砾说。 孙砾介绍,这部作品除了用常规的交响手法来写,又用民族性的音调作为主体,“在剧中有独唱、重唱、器乐、合唱等不同的表现方式。同样一个音调,既有变形,也有二度再创作”。 “歌剧的舞美往往以写实为主,但戏曲中的舞美是以大写意为主。我觉得这部作品的舞美是东西方美学思想的碰撞,我甚至能感觉到有梅兰芳、布莱希特和斯坦尼斯拉夫斯基等大师的影子。”孙砾说。 比如,以往舞台上要表现三坊七巷,可能需要坊巷的场景,但在这部剧中只是一个楼阁的剪影。舞台中间的一块大方板,翘起来就是公堂的屋檐,放下又是崎岖不已的刑场道路,最后又变成一方写满《与妻书》的绢帕。“这就是西方歌剧民族化的显著体现。”孙砾说。 “梅花奖终评演出当天下午最后一遍彩排,导演还在改舞台上的戏!”孙砾感叹。 “与其他艺术形式相比,我认为歌剧版的《与妻书》最具国际范,它一定能让林觉民的故事走得更远。”孙砾说。 中国故事的艺术表达 民族歌剧《与妻书》曾在央视频、八闽云直播等20多个平台同步直播,浏览量上千万次。 “在新时代,作为中西融合的民族歌剧如何推陈出新,又能得到广大观众的肯定和青睐,我们一直心存忐忑,最终结果还是很好的。”孙砾说,“用歌剧这种艺术形式,让全世界朋友都能听到中国故事,体验中国文化,这是我不懈的艺术追求。” 作为中国歌剧研究会副主席、文旅部“中国民族歌剧发展传承工程”专家组成员,孙砾在中外80余部歌剧中担任主角,与国内外许多顶尖艺术家及院团保持长期良好的合作。 为了讲好福建故事,这些年,孙砾领衔之下的福建省歌舞剧院创排了一系列民族歌剧:红色题材《松毛岭之恋》、现实主义题材《鸾峰桥》、历史题材《虎门长啸》等,还准备在扶贫和乡村振兴题材上深耕。剧院近年来排的歌剧,基本上都以自己的年轻演员为主力。每一届福建艺术节,这些年轻人都是金奖专业户。目前,剧院歌剧演员有40多人,能够挑大梁的不下15人。 孙砾说,福建的歌剧传统能够追溯到上世纪80年代泉州歌舞剧院创排的《素馨花》,当时在全国就有很大影响。此后,《阿美姑娘》《土楼》等十几部作品也陆续登台,质量在全国都属上乘。 歌剧的门槛较高,它的繁荣发展离不开综合实力特别是文化软实力的提升。“歌剧是戏剧百花园里一朵娇艳的鲜花。福建现在是戏曲大省,我们希望将来能成为戏剧大省。”孙砾说。 |